歌ふ銀幕 Singin' Silver Screen

1. Michio Akiyama 1969
2. Kaoru Yumi 1967
3. Chieko Matsubara 1966
4. Rie Yokoyama 1972
5. Chiemi Eri 1957
6. Pinky and The Killers 1970
7. Anouk Aimee1961
8. Anita Oday 1958
9. Mara Griy 1930
10.Sylvia Telles 1962
11.Sachiko Nishida 1963
12.Ichiro Fujiyam and Noboru Kirishima 1942
13.Helen Forrest, Tony Pastor and Artie Shaw 1939
14.Junko Sakurada 1979
15.Pinky and The Killers 1969
16.Gilberto, Bonfa and Jobim 1962
17.The Dynamites 1968
18.Kingoro Yanagiya 1958
19.Silvana Mangano 1951
20.Ana Torrent 1976
21.Julie London 1956
22.Ayumi Ishida 1969
23.Chiemi Eri 1956
24.The Cats And The Fiddle 1938
25.Graham Bond Organization 1965
26.Amos Milburn 1955
27.Cora Vaucaire 1954
28.Kan Mikami 1974
29.Cab Calloway and Nicholas Bros 1943
30.Hiroshi Asami 1960
31.Sissy Spacek 1980
（2008.04.05）

１．YouTubeの高画質・高音質化への対応を始めました。最近のエントリーはすでに対応済みです。
２．以前のエントリーも古いほうから入れ替えを始めました。入れ替え済みのものは画面に枠がついています（最近のエントリーには枠をまだつけていません）。画像が鮮明になり新鮮です。是非ご覧あれ。
３．削除されて永らく視聴できなかった映像も新たに探し出して復活させたものがあります。ご確認下さい。
４．入れ替えに伴ってデータ等の修正も行っています。執筆後気づいた誤り等も訂正する予定です。
５．全く文章を入れていない分についても書きたい気持ちはあるのですが、どうするか思案中です。
６. どんな方々がご覧になっているのか知りたいので、よろしければ読者登録をお願いいたします。　　　　（以上 2008.11.08 記）

当ブログが夢見るのは「映画のスコピトーン化」 。どんなに好きな映画でも全部通して観られるのは、一生のうちせいぜい10～20回。３分間のクリップならば好きなときに何度でも観られようというものだ。

近い将来、映画を切り売り（＝resell）する時代が来るという予想もあながち妄想ではないはず。着メロにあれだけ需要があるなら「着ヴィデオ（略して着ビデ）」があったっていいじゃないか。　iPhoneで映像クリップやそのカラオケ版を楽しむ時代がまもなくやってくるのだろう。

当ブログでの主役は映画よりも「歌」や「歌手・演奏者」になると思うが、「うた」を通して見えてくる映画史なんて言うと、それこそ「妄想」だと笑われるだろうか。

【スコピトーン】scopitone ：
60年代に流行った「コイン式映像ジュークボックス」。フランス発の流行でパリではカフェなどに置かれ、カラーテレビ普及前の時代には結構な人気があったらしい。日本でもデパートの屋上などに置かれていたという記憶があるのだが、たしか覗き込むタイプのものだったのでエジソンの「キネトスコープ」の末裔だったのかもしれない。スコピトーンの内容といえば主にアイドル歌手の「口パク」映像を巧みに編集したものが多く、駆け出し時代のクロード・ルルーシュがこれで荒稼ぎをしていたこともよく知られたエピソードだ。プロモーション・ヴィデオの先駆け的存在でもある。

「映画のスコピトーン化」を標榜した当ブログだが、開設から半年余を経て、様々なサイトを参照してきて訂正の必要を感じたのでここに記す。ただし本来の意図はいささかも変わっていないので上の記述はそのまま残しておくことにする。

映像ジュークボックスとしてはスコピトーンよりも早く開発された「サウンディーズ soundies」こそが、映画・映像史的にみて映画のセグメント化をしてきたという事実に行き当たったのである。

スコピトーンが基本的に新たに撮影した新作映像をソフトとした「ニューメディア」であるのに対して、サウンディーズの中には長編および短編の劇場用映画から見せ場になる歌やアトラクションを抜き出してきたものが相当数あるのだ。もちろんサウンディーズ用に新たに撮影されたものが大多数なのだろうが。

劇場でかかってからサウンディーズにそっくり流れた短編映画もあるので、新撮と再利用の比率がどれぐらいなのかはさっぱりわからないのだが、要はヴィデオのなかった時代にフィルムのリサイクルの役目を果たしていたのだ。 つまり当たらなかった映画で２度金を稼いだということ。

現在の映画制作が最初からヴィデオ・DVD化による収益をあてにしていることから推し量ると、サウンディーズの登場が映画の中に「売れるアトラクション」を盛り込ませるという「誘惑」を製作者側に吹き込んだことをどうしても想像してしまう。

それでも２度売りすることはメジャー系の映画ではできなかったろうから、結局は非メジャー会社や黒人向け作品がもっぱらサウンディーズの供給源となったのだろう。

かくして出所不明のサウンディーズという「宝の山」が残され、インターネット時代になってこれを大量に見聴きできるようになったわけだ。

Tramp Bandの頁で述べたことをもう少し厳密にルール化すると、

１．「歌ふ銀幕」は、流用源が劇場用映画であることがわかっているものはたとえサウンディーズのクレジットが入ったものでも取り扱うこととする。

１．「歌ふ銀幕」は、たとえサウンディーズとされる映像であっても流用源が劇場用映画であることが相当程度確信できたものについては取り扱うこととする。